A Coveteur publicou uma entrevista exclusiva com Hayley Williams sobre os visuais da cantora durante as turnê pelo Reino Unido e Irlanda, além de sua ligação com a moda. Confira a tradução completa abaixo:
Nunca tinha realmente usado roupas da Theory antes. Nós, é claro, ajustamos e deixamos ainda mais curto e justo. Eu me senti como nos Jetsons. Foi um momento muito retrô e futurista.
O conforto importa, sim, mas estou aos poucos chegando a um ponto em que estou aprendendo a me movimentar como eu mesma, mas também pensando na aparência. Isso me ajuda quando penso: ‘Ok, vamos fazer uma produção especial para Nova York’. Eu apenas tenho em mente que são esses momentos de destaque que vão acontecer ao longo da turnê, e então no resto dela eu posso usar um dos meus ternos e algo que eu sei que vai aguentar todas as noites. Mas acho que a maior coisa são os sapatos. Eu adoro usar botas de salto e cano alto, mas preciso ter um salto gatinho grosso, essencialmente.
Quando estou no palco, quero que toda a minha perna apareça até o osso do quadril, se eu puder. Quero parecer alta, tipo Tina Turner. Quero sentir-me poderosa, feminina, mas também estou correndo e agindo como louca no palco. Quando estou fora dele, não é que eu seja reservada, mas sou um pouco mais introspectiva como pessoa.
Tentei usar isso para a festa de lançamento do nosso álbum em Los Angeles. Convidamos um monte de amigos. Na verdade, foi uma noite bem íntima. Deixamos os fãs passarem mais cedo durante o dia e sabíamos que íamos tirar fotos, então eu estava muito animada para usar um vestidinho de gola alta todo de lantejoulas, mas ele não serviu. Acho que não serviu porque acabei perdendo peso do nada durante a turnê, correndo por aí e não comendo na hora certa, e fazendo duas horas de exercício todos os dias. Fiquei muito triste. Sabíamos que estávamos guardando para um grande momento. Demorou muito tempo para chegar e usá-lo na O2 [em Londres] foi muito bom. Ele serviu tão bem. Não parecia ser um vestido confortável, mas provavelmente foi a coisa mais agradável que usei durante toda a turnê. É muito bem-feito.
Taylor, meu parceiro, comprou aquele chapéu para mim quando estávamos em Londres. Tenho feito muita fisioterapia para o pescoço e os ombros porque temos feito turnês há muitos anos e meu pescoço está tipo: ‘Você poderia me ajudar, por favor?’. Eles estavam indo para Spitalfields. Eu disse: ‘Vou ficar por aqui. Vou pedir comida para o quarto e descansar e fazer minha fisioterapia.’ Ele volta e diz: ‘Comprei algo para você e sei que você vai adorar.’ Ele sabe que eu amo Psicopata Americano. Eu uso todos os dias. Quer dizer, está bem aqui. Eu estava usando agora mesmo.
[Tenho usado] bastante Coperni, algumas peças da Courrèges. Há muitas peças europeias inspiradas no estilo mod, e também há novos designers independentes. Novamente, isso é o que eu amo na Lindsey, poder dizer: ‘Sim, eu amo Loewe e amo JW Anderson, amo todos esses grandes nomes, mas ainda sou uma garota de coração punk que realmente quer apoiar designers independentes também.’ É isso que torna essa parte do meu trabalho realmente divertida, já que antes eu não me interessava por moda porque pensava: ‘Bem, você não pode ser punk e também amar alta moda’, sem perceber que Vivienne Westwood estava bem na minha frente.
As pessoas com quem trabalho, Brian [O’Connor] com meu cabelo e maquiagem, os caras da banda ou Lindsey, gosto de manter relacionamentos reais com eles também. Somos amigos. É muito colaborativo. Obviamente, às vezes trabalhar com amigos pode ser complicado, mas é assim que gosto de trabalhar.
Aquele visual foi o mais difícil de me arrumar. Foi costurado comigo dentro daquele vestido. Levou mais ou menos uma hora para garantir que estava seguro. Eu tinha fita nos mamilos porque estávamos pensando: ‘Será que confiamos que isso vai ficar no lugar?’ Em certo momento, a fita aparece em algumas das fotos e eu fiquei tipo: ‘Droga.’ Mas fiquei realmente orgulhosa de termos feito funcionar porque adorei usá-lo.
Quando coloco um visual, me movimento loucamente só para ver se conseguimos ter uma ideia de como ele vai se mover e mudar em mim. Nunca é o suficiente, porque você não consegue replicar duas horas de caos total no palco em um provador.
Eu amo a moda japonesa. É sempre lá que procuro novas inspirações. Seja nas antigas revistas FRUiTS ou apenas no Instagram. Em muitas dessas fotos, as pessoas têm cabelos amarelos brilhantes e estão usando roupas com estampas contrastantes e muitas cores.
Devido à minha história com o Paramore e por começarmos tão jovens, muitas pessoas querem nos manter no mesmo lugar. Ainda que estejamos tentando crescer em certa direção, as pessoas dizem: ‘Não, vocês são assim.’
Eu amo qualquer coisa vintage porque também adoro o aspecto sustentável disso, e também sou uma grande repetidora de looks.
Recentemente, tive uma epifania de que, na verdade, adoro usar cores. Não gosto de usar preto o tempo todo. O preto fica elegante e qualquer pessoa pode ficar bem nele, mas não me sinto totalmente eu mesma quando estou usando isso.
Me diverti muito trabalhando com a [estilista Lindsey Hartman]. A conheci durante o meu álbum solo que lancei bem no auge da pandemia. Foi uma transição muito fácil para me envolver um pouco mais com a moda, seja durante as turnês ou nos ensaios. Definitivamente, trocamos muitas fotos. Temos várias conversas e álbuns de fotos que criamos para cada turnê, cada vídeo, quase como painéis do Pinterest. Ela entende essa subcultura punk na qual eu e os caras crescemos tão interessados, mas também tem um enorme apreço por designers e momentos realmente marcantes na moda. Acho que essa amplitude de conhecimento dela tem sido muito boa para eu me inspirar.
Estar no palco como uma mulher de 34 anos que faz isso há 20 anos, me faz achar que estou em um momento em que não quero necessariamente transmitir que cheguei a algum lugar, porque acredito que nunca chegamos realmente, mas gosto da sensação de dizer: ‘Sim, estamos fazendo isso há 20 anos. Vou subir lá, vou saber o que estou fazendo, vou saber como estou parecendo e me sentir confortável.’ Isso se torna divertido para mim e me permite relaxar nas outras partes do show que são um pouco mais em tempo real.
No momento, estou usando ternos na estrada, mas estou combinando com hot pants e um blazer um pouco solto – um designer local de Nashville os fez para mim.
Enquanto estávamos terminando as músicas do álbum, eu estava assistindo a um documentário sobre a vida de Rita Moreno. Cresci sendo uma grande fã de Amor, Sublime Amor e, na verdade, não sabia muito sobre ela. Houve todos esses momentos muito políticos em sua vida apenas por ser uma mulher mestiça em Hollywood. Ela foi uma pioneira de várias maneiras. Falaram sobre moda, musas daquela época e culturalmente a era em que ela vivia – isso me fez perceber o quanto parece que estamos regredindo como sociedade. Senti-me inspirada pensando: ‘Ok, o que as pessoas fizeram nesses momentos? Elas fazem escolhas em qualquer aspecto de suas vidas que podem expressar o que acreditam.’ Eu já estava escrevendo músicas que eram vagamente políticas e ficando mais confortável em falar sobre essas coisas publicamente, mas pensei: ‘Como podemos injetar algumas dessas crenças nas escolhas de moda?’ Fez sentido me inspirar novamente em pessoas como Jane Birkin ou Jane Asher, Mary Quant, Rita Moreno, essas pessoas que realmente foram belas ícones da moda, obviamente, mas que viveram momentos muito interessantes e tensos.
Eu adoro aqueles cintos da Paloma Wool. Eles também têm muito da vibe da Jane Birkin. Usei um look da Paloma Wool uma ou duas noites durante a turnê pelo Reino Unido, em Manchester. Quando penso em Manchester, sempre me lembro de algumas das minhas bandas de punk britânicas favoritas. Sempre que vamos lá, saímos com fãs que nos levam para fazer compras ou a lojas de discos, seja o que for. Então, toda vez que estou lá, sinto o espírito do que a música punk britânica significa para mim como uma garota americana que descobriu isso na adolescência. A silhueta do que eu estava vestindo poderia ser muito Jane Birkin, mas nós meio que a transformamos. Usei meu cabelo bem volumoso, estilo B-52’s, talvez com um pouco da atitude da Siouxsie Sioux, e adorei. Não consegui deixar o cinto tão baixo quanto eles o estilizam em suas fotos porque preciso me movimentar, mas fizemos o que pudemos e costuramos em mim.
Eu adoro poder chegar em algum lugar e as pessoas saberem quem sou com base em uma silhueta ou um estilo específico. Sou alguém que salta tanto de um estilo para outro que estou pronta para me firmar em uma vibe e ter momentos marcantes aqui e ali.
Eu coleciono bótons desde que era mais nova. Agora que estamos trabalhando juntas, a Lindsey está se divertindo muito adicionando à minha coleção. Eles são muito especiais para mim, então eu os deixo em uma caixa de sapatos em casa. Geralmente são coisas políticas nas quais eu acredito. Nós os colocamos em um blazer, em uma camiseta ou algo assim.